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  Sobre literatura
 
GARCÍA LORCA, FEDERICO
  De Federico lo que más llama la atención es la poesía, la cual llevaba muy dentro, con enormes reminiscencias andaluzas. Declamar sus versos es como recibir en la cara la brisa de Sierra Morena, incluso cuando lees "poeta en Nueva York".
  Pero no es su poética lo que me llama, sino su teatro, trágico, lleno hasta el filo de mitos andaluces, el gitano, el señorito de cortijo, la mujer encerrada en casa, el luto riguroso, la pasión.
  Su obra "Bodas de Sangre" destila navajazos, celos, dramatismo en estado puro. La he visto representada en dos ocasiones. También Yerma, que narra la frustración desesperada de una madre estéril cuyo mayor deseo es tener un hijo.
  Y Bernarda Alba, "la casa de Bernarda Alba" no tiene parangón. Una madre autoritaria, retrograda en extremo, que hace guardar luto por la muerte del padre a las hijas. Tal es su celo que no deja entrar ni aire ni luz en la casa. En esta atmósfera de tensión irrespirable la vida trata de abrirse camino, representada por la hija adolescente. La cosa terminará muy mal. La estrofa final en boca de la madre me pone los pelos de punta.
  "Y no quiero llantos. La muerte hay que mirarla cara a cara. !Silencio! (a otra hija). !A callar he dicho! (a otra hija). Las lágrimas cuando estés sola. !Nos hundiremos todas en un mar de luto!. Ella, la hija menor de Bernarda Alba, ha muerto virgen. ¿Me habéis oído? !Silencio, silencio he dicho! !Silencio!
  Cuando me entero de una representación trato de asistir.
  Se dice que la peor forma de entender la obra de un artista es conocer su vida. Yo lo que trato de hacer es comprender que no tan en el fondo, son personas con sus fortalezas y debilidades. En el caso de lorca contemplo un ser en extremo sensible. Hasta cierto punto frágil y débil.
  No sólo fue coetáneo de la generación del veintisiete, sino que también compartió momentos y proyectos con Dalí, Alberti, Buñuel y un largo etcétera.
  Su militancia prorrepública, aunque moderada, le pasaría factura. No llegó nunca a la exaltación de Rafael Alberti. Cuando la Guerra Civil le alcanzó, él no había escapado, como los demás, quizá creyendo todavía en la bondad del ser humano. Acabó tiroteado por la espalda en una cuneta. Sobre esto, no comparto la decisión de sus familiares de no exhumar los huesos.
 Visité su casa museo en Granada. Un turista hizo una ligera mención a su homosexualidad. El guía con mucho tacto desvió el tema. Me sorprendió. Luego me enteré que la familia niega toda biografía o estudio que haga mención a la orientación sexual de Lorca. Como diría Quevedo "poderoso caballero es don dinero". Les interesa García Lorca, no Federico.
  Leyendo un libro autobiográfico de Dalí, éste reconoce que pudo haber ayudado a Lorca a huir, pero no hizo nada. Siempre se arrepintió de su decisión.
  En fin, Federico, la vida no fue justa contigo.
 


J.R.R TOLKIEN Y EL SEÑOR DE LOS ANILLOS.
  Recuerdo mi primera lectura de "el señor de los anillos", lo estoy viendo como si fuera ayer, leyendo siendo un cani, a escondidas y hasta altas horas de la madrugada las aventuras de "La Tierra Media".
  Al tajo, Tolkien era sudafricano de nacimiento, aunque pronto se fue a vivir a Inglaterra. Profesor y catedrático de lengua y literatura inglesas, había combatido en la primera guerra mundial.
  Desde fuera se le ve una persona conservadora, reservada, hogareño, amante de su mujer, Edith, pero a la vieja usanza, estudioso, severo con las normas. Quizá por todo ello su mente fue capaz de concebir un mundo imaginario con reminiscencias y toques de mitología nórdica y anglosajona. Se le tachó de cierto racismo en su obra.   
  Creó un lenguaje y una literatura inventadas, de las cuales hasta documentó la fonética y la escritura. Es turbadora la capacidad de estos genios.
  Cada tres o cuatro años releo la trilogía. Parecería frikismo si no me llenara de vida y descubriera cosas nuevas en cada lectura.
  Tampoco es de desdeñar el primer libro sobre este mundo imaginario "el hobbit" aunque esté planteado como más juvenil.
  Sobre su adaptación al cine. Podría hacer como muchos lectores puristas, y caer en el comentario fácil de que no me gusta porque no respeta al pie de la letra el libro. La película es la adaptación personal del director de cine Peter Jackson. Resumir tres tochos de libros en tres películas ya es un mérito. Fue algo muy pensado y se hizo con mimo, !si se fueron a vivir tres años a Nueva Zelanda!. Para los diseños artísticos, vestuarios, maquetas, cogieron a lo mejor de lo mejor; los dibujantes originales y más conocidos del mundo Tolkien.
  Nunca debemos caer en la comparación de un libro con una película. Juegan en ligas diferentes.


JULIO CORTÁZAR Y RAYUELA.
  Nacido en Bruselas, pero argentinito de nacionalidad, y afrancesado de espíritu. Su vida es una miscelánea. Aunque vivió unos años en Argentina, en cuanto pudo se trasladó a la ciudad de las luces, París, sobre la que hablaré más adelante.
  A Cortázar lo descubrí a raíz de comprar en una tienda de libros de segunda mano su novela Rayuela, de la editorial cátedra. Cogí unos diez ejemplares, que luego repartí entre los compis de facultad. El libro se cruzó en mi vida por azar en el momento adecuado, y precisamente el azar es uno de los temas principales de la obra.
  Abrí el libro y al leer el prólogo ya alucinaba. Recomienda tres tipos de lectura. La normal. Luego una segunda con un orden de capítulos y una tercera que nos ofrece leer sin ningún orden.
 Tremendos varios de los capítulos. En uno de ellos leí la mejor descripción de una borrachera (menopea), de toda la literatura que ha pasado por mis manos. Más chocante porque además es en primera persona.
  Leed el capítulo siete y sabréis lo que es amor y su fusión con el arte.
  Leed el sesenta y ocho y aunque no entendáis ni una frase, sin embargo está claro lo que ocurre. Inventó un lenguaje llamado "glíglico" fascinante.
  En torno a su cuentística mueve masas de fanáticos y cada vez que se descubre, porque siguen apareciendo, o se edita un nuevo cuento o relato corto, se convierte en un acontecimiento.
  Relatos cortos como "el perseguidor", "el ómnibus" u otros, te dejan sin aliento. Bienvenidos al mundo Cortázar.
  Para mí fue increíble, estar a solas en París en plena noche, cruzando el "pont des arts" sobre el río Sena y leer algún pasaje del libro...como escarpias. No hay precio ni palabras para asumir una valoración.
  Otra novela suya, "el libro de Manuel" lo he empezado tres veces y siempre me he rendido, no puedo con él.
  Una curiosidad. Tengo una pequeña biblioteca de Rayuela en varios idiomas. Es oro sobre papel.

MARGUERITE DURAS y EL AMANTE 
  Cómo llegó a mi vida Marguerite Duras es algo un poco exótico y misterioso, tal como fue la propia vida de la escritora, por concretar una definición. Apareció por dos vías diferentes. La primera a través del estreno de la película basada en su premiada novela "el amante". La segunda senda discurre en paralelo y es coetánea a la película, ambas en mi época universitaria. se trata del descubrimiento de dos o tres libros suyos en la biblioteca general de filología.
  Su vida da algo de miedo, vértigo y en el fondo una cierta dosis de envidia.
  Nacida en la colonia francesa de Indochina, más tarde Vietnam, justo antes de la primera guerra mundial. Era hija de funcionarios franceses,. Pronto perdió a su padre, siendo muy joven y la madre tuvo que sobrevivir con dos hijos varones y Marguerite, haciendo de todo, hasta compró una explotación agrícola que las mareas marinas echaban a perder.
 Se vino a vivir a Francia de forma definitiva, también en coincidencia con la otra gran guerra del siglo veinte, participando de forma activa en la resistencia francesa contra la invasión nazi. Fue siempre una europea con maneras orientales.
 El alcohol dominó su existencia y lo trató como un dios, un gran amor. La destruía y la daba una sensación de plenitud, (para los filólogos os explico que me he permitido el laísmo, ellas son la y no le en mi fuero interno). Pasó un largo proceso de desintoxicación pero nunca renegó. Acabó devastada.
 Era polifacética, primero escritora, luego guionista de cine y teatro, más tarde realizadora de sus propias películas, hecho que fulminó sus ingresos y los de sus conocidos. Un título destacado es "India song". Sus pelis son obras minoritarias de culto, sobre todo en su propio país. Recuerdo vagamente una selección de su filmografía en la filmoteca nacional en el cine Doré.
 El éxito, los premios y el reconocimiento la llegaron siendo ya muy mayor.
 Toda su obra tiene tintes autobiográficos y la novela "el amante" es fiel reflejo de ello. Muestra el amor de una adolescente de orígenes europeos y un maduro hombre de negocios asiático en plena época colonial. Veo inocencia, un erotismo chocante y experimental, dulce y molesto a la vez, racismo, nula visión de futuro.
 La película protagonizada por la exquisita lolita Jane March (la perdí la pista tras otra peli con Bruce Willis) trata de aproximarse a la más íntima Duras.
 Lo que transmite Duras es complicado. En mi libro del círculo de lectores, aparece una foto de "elle" con dieciocho años de una belleza enigmática. Sólo dos años más tarde esa cara no existe y en sus propias palabras dice que con veinte primaveras ya es una vieja prematura.
 Compré un libro que se titulaba "los ojos azules pelo negro", cuya lectura me impactó, ya que estaba escrito con verbos en condicional, (inspiraría, destruiría). Ya desde entonces ese era mi ideal femenino. Escribí un relato inacabado que ya os pondré en la página a su debido tiempo.
 Marguerite Duras es un exponente claro de la literatura fmenina más arriesgada, inteligente y a la vez frágil  con la que podemos toparnos. Su erotismo es directo y por eso crea incomodidad. La narrativa es poderosa e inconexa. Leer a Duras no es fácil. Dan ganas de no ser inteligente, a más coeficiente más desdichado es uno...
 
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